Le drame ne commence vraiment qu'à l'acte II, lorsque Oreste et Pylade débarquent. Le résultat est un ouvrage extrêmement équilibré : une puissante « symphonie » - qui n'est pas une ouverture car elle fait déjà partie du premier acte - qui décrit (avec indications précises de la main du compositeur) une violente tempête, sorte de poème symphonique avant la lettre, et quatre actes de durée sensiblement égale pour un ensemble d'approximativement deux heures. L'un d'eux est son frère Oreste, et Apollon les a envoyés sur ce rivage pour s'emparer de la statue de Diane et la ramener à Delphes. Le public parisien réclama un ballet final. Le rôle-titre était tenu par Melanie Kurt, celui d'Oreste par Hermann Weil. 1080f.)[8]. Jahrhunderts. Iphigénie lui dit qu'elle vient de tout raconter au roi, et elle lui demande de remettre son épée au fourreau. Terrifiée, Iphigénie chante une grande aria da capo : « Ô malheureuse Iphigénie ! Surpris et capturés tous les deux, Oreste doit être la première victime qu'Iphigénie immolera. Il part avec son vieil ami, Pylade, pour les côtes de Tauride. Il teste leur omniscience en leur offrant en guise de repas son propre fils, Pélops. Pylade — Si tu ramènes à Apollon sa sœur, et si par tes soins ils se trouvent tous deux réunis à Delphes, honorés par un noble peuple, cette action te méritera les bonnes grâces du couple divin : ils t'arracheront des mains des puissances infernales[6]. À cette date, Gluck travaillait déjà sur le livret de Guillard, infiniment supérieur à celui de Dubreuil. Retrouvez Iphigenie auf Tauris : et des millions de livres en stock sur Amazon.fr. Iphigenie auf Tauris. Elle se souvient alors du chant des Parques, que celles-ci entonnèrent au moment de la chute de Tantale. S'enhardissant en cette divine compagnie, il dérobe le nectar et l'ambroisie, nourritures qui donnent aux dieux leur immortalité. La distribution était particulièrement brillante : Le Vasseur était une Iphigénie hors pair, la tessiture aiguë de Larrivée convenait parfaitement au rôle difficile d'Oreste, Legros prêtait son admirable voix de haute-contre à Pylade, tandis que Moreau incarnait Thoas. Iphigénie ne comprend pas l'attitude évasive de son père. Apollodore, Épitome [détail des éditions] [lire en ligne] (II, 16 ; III, 22). Elle revêt entièrement le rôle de prêtresse. Book from Project Gutenberg: Iphigenie auf Tauris Library of Congress Classification: PT. La pièce est encore en prose. Au fil des années, grâce à son influence bienveillante, Iphigénie a pu convaincre le roi Thoas de faire cesser ces sacrifices humains. Dans cette presqu'île sauvage habitée par les Scythes, le culte de Diane était cruel, car on y immolait tous les étrangers arrivant sur ces côtes. La représentation du 26 février 2011 été diffusée sur les radios et retransmise du Met en direct et en haute définition dans les cinémas du monde entier.

Des tiers approuvés ont également recours à ces outils dans le cadre de notre affichage d’annonces. Il ne reste plus qu'à prendre la statue, et il se sent la force de la porter seul. Devant l'insistance de Thoas, elle lui révèle enfin le mystère de son origine, qu'elle avait jusque-là toujours cachée. » L'agitation de l'orchestre figure cette agitation intérieure, selon u… Oreste à son tour demande à Pylade d'aller jusqu'au navire et d'attendre l'issue de leur entretien. Pendant l'année 1780 et une partie de 1781, Goethe remanie la première version, pour donner plus d'harmonie au langage, tout en conservant la prose. l'orage habite encore. Ici, Guillard, à la demande expresse de Gluck, a supprimé la césure qui, dans la pièce de Guimond de La Touche, sépare la scène des Euménides à la fin de l'acte II et cette fausse reconnaissance au début de l'acte III : c'est ce qui explique que l'opéra, fait très inhabituel, ne compte que quatre actes. Il demande à Thoas de se laisser aller à des sentiments de paix, en reconnaissance des bienfaits que sa sœur lui a apportés. Elle en donne de nombreux exemples. Le 22 janvier 1779, il écrit les premières scènes, mais il est obligé d'abandonner son travail d'écriture en février, car il doit parcourir la Thuringe à cheval pour remplir ses fonctions d'agent voyer et de capitaine recruteur du duché. Au moment où elle va sacrifier Oreste, celui-ci dit : « Ainsi tu péris en Aulide, Iphigénie, ô ma sœur ! À un spectateur qui y trouvait de beaux morceaux, l'abbé Arnaud répliqua : « Il n'y a qu'un beau morceau, c'est l'opéra tout entier ! Iphigénie en Tauride reçut sa première au Metropolitan Opera de New York le 25 novembre 1916 sous la direction d'Artur Bodanzky. Eschyle, Orestie. Iphigénie chante alors une magnifique aria : « Ô toi qui prolongeas mes jours... », l'un des sommets de la partition, reprise par le chœur des prêtresses. Depuis que Diane a sauvé Iphigénie de la mort, cette dernière sert comme prêtresse dans son temple de Tauride. Iphigénie le questionne à propos de la Grèce, il lui raconte la chute de Troie et la perte de plusieurs héros grecs. En réalité, elle a été sauvée par Diane, et transportée dans les airs jusqu'en Tauride, ancien nom de la Crimée, où elle est devenue la prêtresse de cette déesse. Recevant seulement cinq représentations cette saison, l'opéra de Gluck était chanté en allemand dans une version et une traduction de Richard Strauss sous le titre de Iphigenie auf Tauris[5]. Iphigénie en Tauride est une tragédie lyrique en quatre actes de Christoph Willibald Gluck sur un livret de Nicolas-François Guillard[2], représentée pour la première fois à l'Académie royale de musique (Paris) le 18 mai 1779[2]. Mais, peu après, il apprit que Gluck avait presque terminé son Iphigénie qui ne tarderait pas à être jouée. Quellen das in höhere Ordnungen eingebettet ist göttliche Instanzen Pylades vertritt als Ratgeber Interessen des Iphigénie décide de ne pas user de mensonges et de dire la stricte vérité. Oreste lui donne les raisons de leur voyage, et elle décide de les aider et de fuir avec eux en Grèce. Oper von Chr. Les répétitions de l'opéra de Gluck furent suivies avec passion. Les ballets avaient été réglés par Noverre. Dès le départ, il diverge de la version d'Euripide. C'est une tragédie austère, dépourvue d'amour, bien faite pour incarner l'idéal sévère de Gluck, celui de la tragédie grecque mise en musique. Elle lui demande de lui tendre la main droite en gage de leur ancienne amitié. Vorgeschichte stammt aus Griechenland Im heiligen Hain der Diana auf Tauris Iphigenie, Thoas, Arkas, Orest, Pylades Interpretation Blankvers komplizierte Satzstrukturen Autor Inhalt Dichtungsgattung Geb. Raphael Wardecki Bestattungen, Kind 4 Jahre Sehr Schwierig, Stephenie Meyer Filme, Harz -- Wikipedia, Wohnung Mieten Winnenden, Bowling Ansbach Preise, Krankschreibung Schwangerschaft Stress, ælflæd Last Kingdom, Speedboot Mallorca Menorca, Mittelberg Pitztal Unterkunft, "/> iphigenie auf tauris 41 analyse

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Pour se venger, Tantale invite à son tour les dieux à un banquet. Retrouvez Iphigenie Auf Tauris et des millions de livres en stock sur Amazon.fr. « Adieu ! Le bruit s'est répandu que les étrangers cherchent à s'enfuir et que leur navire est caché dans une baie. Thoas fait sa demande en mariage à Iphigénie. Pylade tente de la convaincre, mais Iphigénie hésite toujours. En effet, on apprend que, grâce à Iphigénie, les sacrifices humains ont été suspendus en Tauride, et qu'elle a obtenu ce résultat plus par la sympathie qu'elle inspire que par son autorité sacerdotale[23]. Il va falloir porter la statue de la déesse jusqu'à la mer pour la purifier. Le rapprochement des deux scènes produit un effet d'une immense intensité dramatique. Oreste a la soi-disant vision d’Hadès. Il y voit dans les enfers les Tantalides défunts réconciliés et heureux. Le quatrième acte est achevé en une seule journée à Ilmenau, dans la forêt thuringeoise. Iphigénie en Tauride(Google eBook),d'après Euripide, 18 mai 1779Théâtre du Palais-Royal, Paris, Iphigenia in Tauris, 23 octobre 1781 : Nationalhoftheater (Burgtheater) de Vienne, version en allemand sur en livret traduit par Johann Baptist von Alxinger avec la collaboration de Gluck(livret originel en books.google) Mais autant cet air est gai et entraînant dans la première Iphigénie autant dans la seconde, oscillant du majeur au mineur, il devient grave et solennel. Scène IV Clytemnestre parait. Goethes Bearbeitung des antiken Stoffs, die er 1786 endgültig abschloss, besticht durch ihre glanzvolle Komposition und psychologische Tiefe: Mit seinem Drama »Iphigenie auf Tauris« schuf er eines der großen Meisterwerke der Weimarer Klassik. Iphigénie lui dit qu'elle a des scrupules à dépouiller le roi, qui a été un second père pour elle, de la statue de Diane. Enfin à Rome, la pièce est achevée, et en janvier 1787, il en informe ses amis de Weimar, et il en expédie une copie à Herder. Noté /5. Thoas — Deux étrangers que nous avons trouvés cachés dans les rochers du rivage, et qui n'apportent ici rien d'heureux, sont entre mes mains. Mais Pylade lui apprend aussi l’assassinat d’Agamemnon par sa femme Clytemnestre et son amant Égisthe. Pylade proteste dans un splendide récitatif suivi d'une aria da capo : « Quel langage accablant pour un ami qui t'aime... Unis dès la plus tendre enfance... ». Susan Graham chanta Iphigénie, avec Plácido Domingo dans le rôle de baryton d'Oreste. À cinq reprises, elles répètent : « Il a tué sa mère », dans la lugubre tonalité de ré mineur. Une telle conception est essentiellement le fruit de la civilisation germanique du XVIIIe siècle, et est bien au-dessus de la vision d'un poète grec de l'antiquité[24]. Thoas, qui craint que les deux étrangers soient des aventuriers faisant croire à Iphigénie qu'ils sont de sa famille, demande à Oreste de prouver qu'il est bien le fils d'Agamemnon. Il souhaite cependant que sa sœur Électre soit aussi là, afin de rompre la malédiction des Tantalides. C'est avec son complet assentiment qu'ils peuvent, tous trois, quitter la Tauride et rejoindre la Grèce[25], alors que les héros d'Euripide, qui ont maintenu la tromperie jusqu'au bout, ne doivent leur salut qu'à l'intervention d'un deus ex machina. Elle enjoint à sa fille de quitter le camp et à renoncer à se marier avec l'infidèle Achille. Bien qu'opposé en principe à ce type de conclusion – pour lui un opéra devait se terminer sur des paroles – Gluck accepta et François-Joseph Gossec fut chargé de composer la musique. C'est un morceau d'une très grande noblesse de sentiments et d'expression, l'un des plus beaux airs de Gluck, admirablement souligné au basson. Mais un scrupule l'arrête ; elle se reproche de tromper Thoas, qui l'a toujours traitée généreusement[1]. Elle se met à le chanter. 1er juin 1957, reprise de l'édition italienne de Da Ponte (abrégée) au Théâtre alla Scala de Milan, direction de Nino Sanzogno, mise en scene de Luchino Visconti, avec Maria Callas dans le rôle-titre. 25 novembre 1916, première new-yorkaise (dans la version Strauss) au Metropolitan Opera House Je vais les envoyer ici : tu sais quel est ton ministère[5]. Als ihr Bruder Orest auf die Insel kommt und der Göttin geopfert werden soll, muss Iphigenie sich zwischen Pflicht und eigenen Wünschen entscheiden. Paraît le roi des Scythes, Thoas, qui chante l'air célèbre et souvent imité : « De noirs pressentiments, mon âme intimidée... », dans lequel il explique que, depuis qu'un oracle lui a prédit qu'il serait tué par un étranger, toute personne abordant en Tauride doit être mise à mort. Il lui dit que deux étrangers ont été capturés près du rivage, et il lui demande de présider à leurs sacrifices. l'orage habite encore. Il n'est même plus besoin de ramener la statue de Diane avec eux, car Oreste comprend alors que c'est de sa propre sœur, qu'il croyait morte, que parlait l'oracle d'Apollon pythien. Mais elle échoue, ce qui met fin définitivement à la malédiction jetée sur les descendants de Tantale[14]. La symphonie allegro moderato qui ouvre la partition met immédiatement le spectateur de plain-pied avec l'opéra, conformément aux conceptions de Gluck : quelques mesures solennelles piano, censées décrire une « tempête au loin », créent une atmosphère de gravité qui donne d'emblée le ton de l'ouvrage ; puis les altos et les basses, les hautbois entrent en scène pour montrer l'orage qui se rapproche et qui éclate enfin fortissimo au tutti (moins les petites flûtes) avant de redoubler de violence. Clytemnestre, mère d'Iphigénie et femme d'Agamemnon, croyant que celui-ci a sacrifié sa fille pour permettre son départ pour Troie, le tue à son retour de guerre. Iphigénie nous apprend qu'Oreste et Pylade sont retournés sur le rivage préparer leur navire pour leur fuite à tous les trois, la laissant seule attendre le roi et gagner du temps. Iphigénie tombe dans les bras de son frère et chante sa joie. Au milieu des rafales de la tempête s'élève le chant des prêtresses de Diane qui entonnent le chœur « Grands dieux soyez nous secourables ! Iphigenie auf Tauris Leipzig : C. F. Peters , [s.d.] Musicalement, l'acte III est le moins intéressant de la partition. Restée seule, Iphigénie invoque Diane, lui demandant qu'elle lui épargne ces sacrifices. Cette représentation fut en même temps la première de cet opéra aux États-Unis. Hand zum Gruß, hier lernt ihr alles über "Iphigenie auf Tauris" Das heißt Handlung, Personen und Hintergründe werden euch näher gebracht. Iphigénie en Tauride (en allemand : Iphigenie auf Tauris) est une réécriture par Goethe de la tragédie grecque d'Euripide, Ἰφιγένεια ἐν Ταύροις, Iphigeneia en Taurois. Noté /5. Ils risquent non seulement d'être sacrifiés, mais Oreste, rongé par le remords du meurtre de sa mère, n'aspire qu'à la mort. Pylade vient dire qu'on n'attend plus qu'Iphigénie et Oreste pour partir, quand il découvre Thoas. En définitive, l'opéra de Piccinni ne fut joué que quelques années plus tard. » L'agitation de l'orchestre figure cette agitation intérieure, selon un procédé très expressif qui sera repris au deuxième acte avec le récitatif d'Oreste : « Le calme rentre dans mon cœur ». Iphigénie entre, et Oreste, halluciné, la prend pour Clytemnestre. An illustration of a horizontal line over an up pointing arrow. A line drawing of the Internet Archive headquarters building façade. Ce thème a été esquissé par Goethe dans une ébauche, mais il n'a jamais mené son écriture jusqu'à terme[15]. La dernière modification de cette page a été faite le 25 juin 2020 à 17:55. Thoas répond que le combat est cependant inévitable, car Oreste est venu lui voler la statue de la déesse. Cette nouvelle mise en scène est due à Stephen Wadsworth, en coproduction avec l'opéra de Seattle. Euripide, à notre connaissance le plus ancien de tous ces auteurs — l'Iphigénie d'Eschyle n'étant connue que par son titre —, exploite cette légende nationale pour célébrer l'amour fraternel et l'amitié à toute épreuve[12]. Act I Scene 1: Introduction: O helft, grosse Gotter, uns allen! Simplement parlée à la faveur d'une interruption de la musique, cette phrase produit un grand effet dramatique avec une extrême économie de moyens. Il commence par un air d'Iphigénie (« D'une image, hélas ! Elle explique à Thoas que les prisonniers ne sont plus dans le temple, et qu'ils s'apprêtent à fuir à bord de leur navire. Ils dialoguent dans un sombre récitatif, souligné par les hautbois et les bassons. Gluck, Christoph Willibald Alxinger, Johann Baptist von, lyricist(s) Iphigenia auf Tauris 1. Elle lui demande de suivre le mouvement de son cœur. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. En effet, Pylade, sympathique par son indéfectible et inconditionnelle amitié pour Oreste, est aussi un homme habile et rusé, pour qui la fin justifie les moyens. C'est une scène d'une très grande force dramatique, l'une des plus terrifiantes de Gluck. Le livret de Guillard est inspiré de l'Iphigénie en Tauride de Claude Guimond de La Touche, elle-même inspirée d'Euripide. März 1832 in Weimar angesehne Familie Les Scythes exécutent alors un chœur accompagné d'une danse barbare (« Il nous fallait du sang pour expier nos crimes... »), dont la couleur sombre et sauvage est superbement rendue par un rythme saccadé et une puissante orchestration avec cymbales, tambourins, triangle et petites flûtes. Celui-ci, de retour à Vienne, déclina l'offre en indiquant qu'il avait déjà reçu des propositions concernant le même sujet. Ifigenia in Tauride is an opera in three acts by Tommaso Traetta to a libretto by Marco Coltellini.It premiered on 4 October 1763 at Schönbrunn Palace, Vienna.The opera was revived at the Schwetzingen Festival in December 2013 conducted by Wolfgang Katschner.. References Électre, la plus jeune sœur d'Oreste, à la suite d'un quiproquo, décide de tuer Iphigénie, qu'elle ne reconnaît pas, pensant qu'elle a tué son frère Oreste en Tauride. GLUCK, C.W. Ifigenia in Tauride, 14 décembre 1783 : Burgtheater de Vienne, traduction en italien par Lorenzo da Ponte Gliederung Orest I. Inhaltsübersicht II. Arkas lui rappelle, combien elle fut bonne pour la Tauride, par exemple lorsqu’elle mit fin à la coutume de sacrifier sur l’autel de Diane tout étranger abordant les côtes de Tauride. Des milliers de livres avec la livraison chez vous en 1 jour ou en magasin avec -5% de réduction . Les deux amis se disputent alors pour savoir lequel des deux va mourir pour sauver l'autre (duo: « Et tu prétends encore que tu m'aimes »). Arcas vient lui dire que le peuple et le roi attendent le sacrifice. Surgissent alors les Euménides qui l'entourent et dansent autour de lui un ballet-pantomime terrifiant. Parmi les imitateurs d'Euripide, on peut citer : Personne jusque-là n'avait vu dans ce sujet ce que Goethe allait y mettre, l'éloge ingénieusement discret de la bonté et de l'influence féminines. Elle lui répond que la déesse lui donne un délai pour qu'il réfléchisse avant de commettre une action inhumaine et cruelle. La représentation du 8 décembre a été diffusée en direct sur les radios du monde entier. Iphigénie est devenue prêtresse de Diane en Tauride, et elle préside aux sacrifices humains en faveur de la déesse. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pylade espère, lui, que cette circonstance a peut-être été imaginée par les dieux pour leur permettre de fuir. FONTS Charakterisierung von Iphigenie im dem Stück "Iphigenie auf Tauris" Dritter Aufzug Zweiter Aufzug - Orest gesteht seine Identität und den Muttermord - Orest wünscht sich seinen Tod (hat sogar einen Unterweltvision) - Iphigenie und Pylades versuchen Orest von den Ils viennent à Delphes pour remercier Apollon Pythien de leur avoir permis de rentrer sains et saufs de Tauride. L'oracle lui avait dit : « Si tu ramènes en Grèce la sœur qui demeure contre son gré dans le sanctuaire des côtes de Tauride, alors la malédiction cessera ». Upload. Pour tenter d'échapper au destin imminent de devenir à son tour victime d'une vengeance, il s'enfuit. Après une courte hésitation, elle lui découvre tout et obtient, par la persuasion, qu'il donne son consentement à l'évasion d'Oreste et de Pylade, contre lesquels il est irrité, et aussi au départ d'Iphigénie, qu'il aime[2].

Le drame ne commence vraiment qu'à l'acte II, lorsque Oreste et Pylade débarquent. Le résultat est un ouvrage extrêmement équilibré : une puissante « symphonie » - qui n'est pas une ouverture car elle fait déjà partie du premier acte - qui décrit (avec indications précises de la main du compositeur) une violente tempête, sorte de poème symphonique avant la lettre, et quatre actes de durée sensiblement égale pour un ensemble d'approximativement deux heures. L'un d'eux est son frère Oreste, et Apollon les a envoyés sur ce rivage pour s'emparer de la statue de Diane et la ramener à Delphes. Le public parisien réclama un ballet final. Le rôle-titre était tenu par Melanie Kurt, celui d'Oreste par Hermann Weil. 1080f.)[8]. Jahrhunderts. Iphigénie lui dit qu'elle vient de tout raconter au roi, et elle lui demande de remettre son épée au fourreau. Terrifiée, Iphigénie chante une grande aria da capo : « Ô malheureuse Iphigénie ! Surpris et capturés tous les deux, Oreste doit être la première victime qu'Iphigénie immolera. Il part avec son vieil ami, Pylade, pour les côtes de Tauride. Il teste leur omniscience en leur offrant en guise de repas son propre fils, Pélops. Pylade — Si tu ramènes à Apollon sa sœur, et si par tes soins ils se trouvent tous deux réunis à Delphes, honorés par un noble peuple, cette action te méritera les bonnes grâces du couple divin : ils t'arracheront des mains des puissances infernales[6]. À cette date, Gluck travaillait déjà sur le livret de Guillard, infiniment supérieur à celui de Dubreuil. Retrouvez Iphigenie auf Tauris : et des millions de livres en stock sur Amazon.fr. Iphigenie auf Tauris. Elle se souvient alors du chant des Parques, que celles-ci entonnèrent au moment de la chute de Tantale. S'enhardissant en cette divine compagnie, il dérobe le nectar et l'ambroisie, nourritures qui donnent aux dieux leur immortalité. La distribution était particulièrement brillante : Le Vasseur était une Iphigénie hors pair, la tessiture aiguë de Larrivée convenait parfaitement au rôle difficile d'Oreste, Legros prêtait son admirable voix de haute-contre à Pylade, tandis que Moreau incarnait Thoas. Iphigénie ne comprend pas l'attitude évasive de son père. Apollodore, Épitome [détail des éditions] [lire en ligne] (II, 16 ; III, 22). Elle revêt entièrement le rôle de prêtresse. Book from Project Gutenberg: Iphigenie auf Tauris Library of Congress Classification: PT. La pièce est encore en prose. Au fil des années, grâce à son influence bienveillante, Iphigénie a pu convaincre le roi Thoas de faire cesser ces sacrifices humains. Dans cette presqu'île sauvage habitée par les Scythes, le culte de Diane était cruel, car on y immolait tous les étrangers arrivant sur ces côtes. La représentation du 26 février 2011 été diffusée sur les radios et retransmise du Met en direct et en haute définition dans les cinémas du monde entier.

Des tiers approuvés ont également recours à ces outils dans le cadre de notre affichage d’annonces. Il ne reste plus qu'à prendre la statue, et il se sent la force de la porter seul. Devant l'insistance de Thoas, elle lui révèle enfin le mystère de son origine, qu'elle avait jusque-là toujours cachée. » L'agitation de l'orchestre figure cette agitation intérieure, selon u… Oreste à son tour demande à Pylade d'aller jusqu'au navire et d'attendre l'issue de leur entretien. Pendant l'année 1780 et une partie de 1781, Goethe remanie la première version, pour donner plus d'harmonie au langage, tout en conservant la prose. l'orage habite encore. Ici, Guillard, à la demande expresse de Gluck, a supprimé la césure qui, dans la pièce de Guimond de La Touche, sépare la scène des Euménides à la fin de l'acte II et cette fausse reconnaissance au début de l'acte III : c'est ce qui explique que l'opéra, fait très inhabituel, ne compte que quatre actes. Il demande à Thoas de se laisser aller à des sentiments de paix, en reconnaissance des bienfaits que sa sœur lui a apportés. Elle en donne de nombreux exemples. Le 22 janvier 1779, il écrit les premières scènes, mais il est obligé d'abandonner son travail d'écriture en février, car il doit parcourir la Thuringe à cheval pour remplir ses fonctions d'agent voyer et de capitaine recruteur du duché. Au moment où elle va sacrifier Oreste, celui-ci dit : « Ainsi tu péris en Aulide, Iphigénie, ô ma sœur ! À un spectateur qui y trouvait de beaux morceaux, l'abbé Arnaud répliqua : « Il n'y a qu'un beau morceau, c'est l'opéra tout entier ! Iphigénie en Tauride reçut sa première au Metropolitan Opera de New York le 25 novembre 1916 sous la direction d'Artur Bodanzky. Eschyle, Orestie. Iphigénie chante alors une magnifique aria : « Ô toi qui prolongeas mes jours... », l'un des sommets de la partition, reprise par le chœur des prêtresses. Depuis que Diane a sauvé Iphigénie de la mort, cette dernière sert comme prêtresse dans son temple de Tauride. Iphigénie le questionne à propos de la Grèce, il lui raconte la chute de Troie et la perte de plusieurs héros grecs. En réalité, elle a été sauvée par Diane, et transportée dans les airs jusqu'en Tauride, ancien nom de la Crimée, où elle est devenue la prêtresse de cette déesse. Recevant seulement cinq représentations cette saison, l'opéra de Gluck était chanté en allemand dans une version et une traduction de Richard Strauss sous le titre de Iphigenie auf Tauris[5]. Iphigénie en Tauride est une tragédie lyrique en quatre actes de Christoph Willibald Gluck sur un livret de Nicolas-François Guillard[2], représentée pour la première fois à l'Académie royale de musique (Paris) le 18 mai 1779[2]. Mais, peu après, il apprit que Gluck avait presque terminé son Iphigénie qui ne tarderait pas à être jouée. Quellen das in höhere Ordnungen eingebettet ist göttliche Instanzen Pylades vertritt als Ratgeber Interessen des Iphigénie décide de ne pas user de mensonges et de dire la stricte vérité. Oreste lui donne les raisons de leur voyage, et elle décide de les aider et de fuir avec eux en Grèce. Oper von Chr. Les répétitions de l'opéra de Gluck furent suivies avec passion. Les ballets avaient été réglés par Noverre. Dès le départ, il diverge de la version d'Euripide. C'est une tragédie austère, dépourvue d'amour, bien faite pour incarner l'idéal sévère de Gluck, celui de la tragédie grecque mise en musique. Elle lui demande de lui tendre la main droite en gage de leur ancienne amitié. Vorgeschichte stammt aus Griechenland Im heiligen Hain der Diana auf Tauris Iphigenie, Thoas, Arkas, Orest, Pylades Interpretation Blankvers komplizierte Satzstrukturen Autor Inhalt Dichtungsgattung Geb.

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